Абстрактная живопись

Мы объясним, что такое абстрактная живопись, ее историю, характеристики и виды. Также основные художники-абстракционисты
Абстрактная живопись Мондриана повлияла на другие виды искусства, такие как дизайн и архитектура

Что такое абстрактная живопись?

S6QLZ абстрактная живописьили живописный абстракционизм – это, наряду с абстрактной скульптурой и абстрактной музыкой , одно из проявлений Абстрактного искусства или Абстракционизма, современного эстетического направления, зародившегося в начале 20 века и продержавшегося во времени до наступления 21-го

Это направление характеризуется, как никакое другое, своей оппозицией к фигуративному искусству. Это означает, что он уходит от живописной имитации реальности и предлагает вместо этого новую реальность, на своих собственных условиях, то есть на своем собственном визуальном языке форм, цветов и линий

С самого начала абстрактная живопись проявлялась по-разному, используя техникиразличные выразительные стратегии , от приверженности геометрии до аспектов, близких к сюрреализму. Таким образом, она породила множество эстетических течений в рамках одной и той же эстетики

Последний считается типичным для современного искусства , а также для современности, не только из-за его временного расположения, но и потому, что он прекрасно отражает выразительные и экзистенциальные поиски современного человечества , учитывая его нигилизм , а также его отношения веры и страха с наукой и разумом

История абстрактной живописи

Помимо создания работ, Кандинский теоретизировал об абстракционизме.

Первая абстрактная картина была написана шведской художницей Хильмой аф Кинт (1862-1944) в рамках серии ‘Храмовые картины’, в которой она попыталась запечатлеть свое сложное духовное видение. Однако она никогда не выставляла свои картины, и была признана предтечей живописного абстракционизма более чем через 20 лет после своей смерти

Так, долгое время движение русского Казимира Малевича (1879-1935), возникшее в 1915 году и ставшее известным как супрематизм, считалось началом абстракционизма, вокруг которого различные художники строили свои работы, такие как абстрактные конструкции Родченко, Попова, Розанова, Жана Пуньи и других художников того времени

Но они были не единственными, кто пытался создать новый изобразительный язык. На возникновение абстракционизма значительное влияние оказал художественный опыт, такой как:

• Адольф Хельцель, который в 1905 году предложил цветовую систему, близкую к абстракции, а в 1917 году попытался соединить ее с музыкой в своей работе ‘Цветные звуки’.
• Французский художник Франсис-Мари Пикабиа (1879-1953), который в 1910 году увлекся кубизмом
• Группа французских художников из города Пюто, собравшаяся в студии Жака Вийона в период с 1911 по 1914 год, создала ‘Секцию ор’ – движение, пытавшееся расшифровать математические основы художественной композиции.
• Француз Робер Делоне (1885-1941), который вместе со своей женой Соней в 1912 году разработал движение под названием ‘Синхронизм’, основанное на цветовых теориях Эжена Шеврёля и совместно с группой американских художников во Франции.
• Русский Василий Кандинский создал свои первые абстрактные акварели между 1910 и 1913 годами, а в своей книге ‘О духовном в искусстве’ в 1911 году теоретизировал об абстракционизме.
• Французский художник Ферднан Леже (1881-1955), который между 1913 и 1914 годами создал серию ‘Контрасты форм’.

В 1917 году появился неопластицизм голландца Пита Мондриана (1872-1944), который входил в движение De Stijl, в поисках интеграции искусств для достижения тотального искусства. Как мы увидим, это был век экспериментов, породивший авангард

Абстракционизм был в моде до 1950-х и 1960-х годов , ведя огромный диалог с декоративным искусством и в зарождающемся графическом дизайне. После этой даты его не перестали ценить и культивировать, но уже не с таким рвением, как в самые важные годы

Виды абстрактной живописи

Геометрическая абстрактная живопись основана на рациональных принципах.

Абстрактная живопись возникла в двух конкретных областях: связанной с декоративным искусством и связанной с музыкой, что привело к появлению двух основных типов абстрактной живописи, которые, однако, могут встречаться одновременно в одном и том же произведении, в зависимости от конкретного случая. Мы говорим о:
Выразительная абстрактная живопись.  Субъективных и спонтанных черт, с импульсивными и импровизационными методами живописи, чтобы получить неструктурированные, неоднозначные, суггестивные работы, с очень выразительными визуальными элементами. Он характерен для абстрактного экспрессионизма и ташизма, среди прочих.

• Геометрическая абстрактная живопись. Очень отличается от предыдущего тем, что стремится к определенной степени объективности и универсальности, планируя работу до ее выполнения на основе рациональных, логических, безличных предписаний, которые производят систематические, логические, точные работы, посредством нейтральных, геометрических элементов. Он характерен для супрематизма, конструктивизма, бетонного искусства и др.

Существует, однако, третье, противоречиво названное направление, называемое фигуративная абстрактная живопись , в котором подвижные и изменяющиеся элементы сочетаются с другими статичными и неизменными элементами с помощью широкой цветовой гаммы

Признанные художники-абстракционисты

Матисс был одним из ведущих художников 20-го века.

Одними из самых известных художников живописного абстракционизма были:

• Василий Кандинский (1866-1944). Предшественник русского абстракционизма и теоретик искусства, он начал писать картины в 30 лет и был известным художником своего времени, хотя его тенденции не были политически оценены в зарождающемся Советском Союзе. Получив образование в Германии, он жил в Мюнхене до 1933 года, когда нацисты закрыли школу Баухаус, где он преподавал, поэтому до конца жизни он проживал во Франции.
• Пит Мондриан (1872-1944). Голландский художник-авангардист, член группы De Stijly, создатель вместе с Тео ван Досбургом неопластицизма. Наряду с Кандинским и Малевичем, он является одним из главных представителей абстракционизма, к которому он пришел после увлечения натурализмом и символизмом. Его работы и теории оказали большое влияние на другие виды искусства 20-го века, такие как дизайн архитектура , декорирование и скульптура.
• Казимир Малевич (1879-1935). Русский художник польского происхождения, создатель одного из главных движений русского авангарда – супрематизма. Благодаря этому движению, которое свело живописные элементы к минимуму в его работах, он изобрел новый художественный язык и был оценен зарождающейся Октябрьской революцией, назначившей его директором престижных мастерских в Петрограде и ставшей одной из великих фигур советского искусства.
• Анри Матисс (1869-1954). Французский живописец, рисовальщик, гравер и скульптор, считающийся, наряду с Пабло Пикассо, одним из величайших европейских художников 20-го века. Его работы прославились особым использованием цвета и плавностью рисунка, в которых важную роль сыграло влияние фовизма и марокканского искусства.
• Артур Гарфилд Дав (1880-1946). Один из первых абстракционистов в Америке , этот американский художник получил художественное образование в Париже, который тогда считался столицей искусства, увлекаясь стилями фовизма и других итальянских и испанских направлений. Вернувшись в США, он стал важным художником, хотя ему всегда приходилось преодолевать большие финансовые трудности.

Продолжение: Дадаизм